Parafernalia del Trampantojo

Abstract

La enfermedad mental en general, y la esquizofrenia en particular, ha estado circunscrita a la lectura científica provista por la medicina, una aproximación condicionada no solo por los preceptos científicos sino también por las características culturales, sociales, económicas y hasta políticas dominantes en los diferentes estadios de la historia humana. En este sentido la enfermedad mental ha sido un concepto dinámico y cambiante, de manera permanente, a través del tiempo. El término “loco” utilizado para denominar a las personas con comportamientos fuera del marco “normal” establecido se ha prestado para interpretaciones, estigmatizaciones e intervenciones que han evolucionado desde lo sacro- religioso, lo demoniaco, y antisocial, y en materia de tratamiento desde el exorcismo en la edad media hasta el confinamiento e intervenciones, teóricamente científicas, tan invasivas y lesivas como los electroshokcs, lobotomías y medicación extrema paralelas con la estigmatización y exclusión social. En este documento, fruto del ejercicio académico de la Maestría y la experiencia personal del autor como artista, se propone un acercamiento distinto a, para el entendimiento de la persona diagnosticada con esquizofrenia, desde una aproximación metafórica y, hasta cierto punto, contracultural a la ciencia médica. Una lectura propositiva a partir de la experiencia directa del autor con pacientes con trastorno mental, a través de talleres de pintura que permitieron rastrear componentes de sensibilidad y cosmovisiones propias de su estado y que pasan muchas veces inadvertidos por los parámetros estrictos de diagnóstico utilizados en la psiquiatría. Hallazgos, formas propositivas, que plantean la necesidad y posibilidad de promover vías alternativas para la comprensión y facilitar su “cuidado” o acompañamiento en las que el arte funge como un recurso para el reconocimiento integral de la persona enferma, su estado mental y la de su familia como un todo integral. Desde la perspectiva académica de la Maestría la experiencia objeto de este documento involucra los aprendizajes, la narrativa de la experiencia y convivencia del autor con los pacientes diagnosticados con esquizofrenia, y múltiples imágenes de obras de arte. Es así que hay un interés particular por transitar por los sentidos a través de múltiples dimensiones del lenguaje plástico, un trayecto sensible desde el dibujo a la pintura y de ahí a la escultura desplegada en un instalación. (Texto tomado de la fuente).

Mental illness in general, and schizophrenia in particular, has been circumscribed by medicine, an approach conditioned by scientific precepts, besides the cultural, social, economic and even political characteristics prevailing in the different stages of human history. In this sense, mental illness has been a dynamic and constantly changing concept over time. The term "crazy" used for people with different behaviors has been carry to interpretations, stigmatizations and interventions that have develop over the years. Electroshocks, lobotomies and extreme medication have been just a few of tools used by the scients, and also those tactics only serve to increase stigmatization and social exclusion. In this document, you will find the result of the academic exercise of the Master's and the personal experience of the author's as an artist, the investigation provides a different approach for the understanding of the diagnosed person with schizophrenia, from a metaphorical and countercultural approach to science. Through painting workshops the authror detecting a sensitivity components and the worldview of their disease, ignored by psychiatry. Findings and proffer forms, which give a possibility of promoting alternative ways for understanding and treatments, using art as a resource for the recognition of the sick person, their health status and their family as a whole. This document involves learning, the narrative experience of the author's coexistence with patients diagnosed with schizophrenia, and multiple images of art. That is how their particular interest for transiting through the plastics languages, the proyect star with draws moves to paintings, until arriving the sculpture, a deployment to the space, condensed into a installation.